NATHAN FAKE - 『DROWNING IN A SEA OF LOVE』

ポスト・エレクトロニカの名盤として燦然たる輝きを保つ一枚。

・ポスト・エレクトロニカとは？ 

これは個人的な見解が多く含まれますが「エレクトロニカがフロアに回帰する動き」と言えます。

ダンスミュージックとしてスタートしたテクノがフロアでの機能性から解放されたのがエレクトロニカの意義だと言えます。ブレインダンス、などと言ったりしますが。

まずは可愛らしいイントロに持ってかれる"STOP"を

別に踊れなくてもいいんじゃない、という気づきによってイーブンキック、BPMから自由になってテクノを鳴らす。そういう中でフォークサウンドやワールドミュージックの要素、メディテーションを吸収していったのがエレクトロニカの発展に寄与したんじゃないかな、と思います。

そうして豊かに成長したエレクトロニカサウンドを再びダンスフロアで鳴らそうというのがポスト・エレクトロニカであります。正直、俺解釈。

この動きからフォーテット(FOUR TET)の名作『THERE IS LOVE IN YOU』が生まれたと。

DJ KOZE、ハンブルグを拠点とするレーベル[DIAL]、あるいはEFDEMINとかその辺り、2010年前後のエレクトロニックミュージックの一つのキーワードだったと思います。それらのプロトタイプが本作です。

ここにはguitarの切り開いた"エレクトロニカxシューゲイザー"の快楽も潜んでいます。潜むどころかおおっぴらですが笑。guitarは、ここ数年語られることがなくなりましたが非常に重要な存在です。

リリース元の[BORDER COMMUNITY]主宰、ジェイムス・ホールデンもプログレッシヴハウスと言われながらそれに収まらない野心的な作品をリリースしています。レーベルの方向性もテクノ、プログレッシヴハウスから飛び出そうとしていたんでしょう。

・名作。なぜなら"YOU ARE HERE"が入っているから

シューゲイザーの陶酔とエレクトロニカの箱庭的な可愛らしさ、フロアでの機能性を標榜した早すぎる名作ということができるでしょう。

優美な"YOU ARE HERE"、この曲が重要なのはポスト・エレクトロニカを代表するフォーテットによるリミックスを誕生させた点にあるんです！

まずはオリジナル。

そして↓フォーテットリミックス

３拍子の曲を見事に四つ打ちに改変しやがってよぉ...

リミックスを使用しているミックスというとサシャ・フンケ(SASCHA FUNKE)の『WATERGATE 02』が個人的には印象深いです。これを冒頭に持ってきたらあとはどうなってもいいです。佳作。
アニコレのバレアリック感前回の"SUMMER GIRL"も収録されたジェイムス・ラベル(JAMES LAVELLE)『GU:37』。こちらもなかなか。

紹介した曲以外にもシューゲイザーテイストの曲が多く、耽美かつ愛らしい作品でございます。リリースから10年以上経っちゃったし、改めて紹介してみました。

VISIONIST 『SAFE』国内盤は10/8だそうで。

　気になるサウンドが！と思ったらまたしても[PAN]でした(照)。

　autechreの"Second Bad Vilbel"を思い出しました。この破壊力！

　ボイスサンプルを加工したと思われるうわものがOPNっぽい感じがするんでしょうか。ごっついビートとナード感漂う音響が変態ですねぇ。お耽美なアントールドみたいな感じだったらいいなー。

SVEN KACIREK 『SCARLET PITCH DREAMS』

今回はインスタ画像じゃない(手抜き)

　随分サボってしまいました。「"まとまった時間"なんてものはこれからもやってこない」ということを肝に銘じます。

　かなり意図的にアナログレコードを扱ってまいりました。が、最近ヴァイナルの再評価も進行し調子が良いので今回はCDで購入したものです。どうでもいいけどレコードのことを"ヴァイナル"と言う度胸が未だに身に付きません。
　僕自身、ずっとCDで音楽を聴いてきたので愛着のあるメディアです。今になって「実はいちばん中途半端なメディアだったな」と知った風に言い切ってしまうことに少なからず抵抗があります。

　CDは"アルバムをだらだら聞くこと"、乗用車で聞くのに適したフォーマットだと思います。クルマも最近はHDに音楽を入れられるようですが。。。

　前置きが長くなりましたが今日はスフェン・カシレク(SVEN KACIREK)の『SCARLET PITCH DREAMS』です。ドイツはハンブルクのパーカッショニスト、ヴィブラフォン奏者、にとどまらずあらゆる楽器を演奏する多才の人です。
　2012年、ドイツの[PINGIPUNG]よりリリース。どちらかというとエレクトロニカに寄ったレーベルと言えそうです。

　アフリカのミュージシャンも招いたらしく、アフリカ音楽のような印象を強く感じます。多層的に編まれたパーカッションのアンサンブルが心地よく、ディープでありながら後味すっきりの幻想エスノ音楽に仕上がっております。

　もともとエレクトロニカのアーティストとしてキャリアをスタートさせたこともあって、打ち込みも積極的に取り入れております。そうすることでパーカッションやフィールドレコーディングの音色はより効果的に鳴り、かつまた清涼感を獲得することに成功しています。




　ニューエイジにも通じる"作り込まれた自然音楽"。僕が勝手に設定している"フェイクエスノ"に該当する音楽です。言葉は悪いですが、本物を超える跳躍力がフェイクにはあります。

　アフリカのミュージシャンを招いて繰り広げられるモノホンのワールドミュージックへの憧憬と、自然は征服するものという西洋人のDNAに刷り込まれた価値観が静かに調和しています。

　僕の住んでいるところは高速道路をくぐると急に山林の風景が広がります。そこをクルマで行きながらこれを聞くと山野の色彩とサウンドスケープが絶妙にマッチして本当に心地が良いです。これが都市の風景だったらどんなイメージが湧くのでしょう。
　移ろう風景に音楽を重ねるという遊びはレコードではなかなか難しいです。それを容易にしているだけでCDの価値は十分にあると言えると思います。

B. FLEISCHMANN 「SIDONIE EP」

ちょっといろいろ調べてたら香ばしいスレが。
◆【エレクトロニカのススメ】
http://mimizun.com/log/2ch/techno/1011469819/
・でも正直、今最先端じゃン（笑）！聞いてたらカッコイイジャン！

・ファッション通信てTV番組にも特集にsilicom少しでたりエレクトロニカ、ポストロック流れたりするしオシャレ音楽なのかすでに？？？

(上記リンクより)

　10年前は確かにこんな感じだった気がします。ファッション通信という単語を見ただけで喜怒哀楽の外にある感情が噴き出してきそうです(しかも"シリコムが少し出たという"報告)。

わりと曲調に合った写真が撮れたぞ。

　本日はベルンハルト・フライシュマン(B. FLEISCHMANN)の「SIDONIE EP」です。リリースは2000年、[MORR MUSIK]、[CHARIZMA]から。

　A1のオルガンの音色とクリスピーなビート、ミニマルな展開、柔らかい電子音とノイズ、ゆったりとした雰囲気。
　全編を通じてこの路線は変わりません。というか他の作品も基本路線は共通します。ノスタルジック、あるいは牧歌的な音色とポップネスが上品にブレンドされています。

"SIDONIE"

素朴なメロディの下を少し重みのある音でふちどることで曲に奥行きを持たせています。童謡がエレクトロニカになるマジックっつうか。
　こうした低音、ビート、SE的なノイズにしても丸みを帯びているのが特徴です。丁寧に研磨してカドを取った感じで、フライシュマンの職人としての矜持を感じます。

　上品でたおやかなサウンドスケープは聴く人にノスタルジアを喚起させます。午前中に聴いてももちろん素晴らしいのですが、音の雰囲気は穏やかな日の夕方な気がします。
　—暖かさ中にわずかな冷気を含んだ風が頬に当たり、もう「お家に帰る時間」であることを告げる。ほんの少しだけ、寂しい。そんな幼い日の記憶を似た風に当たりながら思い出す…戻ることはない在りし日の風景を音に描いたような作品です。

　B1"WHERE HAVE BEEN"はメロディはそのままに4/4のキックがくっきりとしています。フライシュマン流テクノ。コーツェ(DJ KOZE)に似ているかもしれません。

　2001年にフェネス(FENNESZ)が『ENDLESS SUMMER』をリリースし、世に＜フォークトロニカ＞を提示しました。またディスクガイド『アンビエント・ミュージック1969-2009』ではマニュアル(MANUAL)への言及がありますが、フォークトロニカの原風景としてB・フライシュマンも忘れてはならない存在です。

◆バイオグラフィはこちらを主に参考にしました。
http://www37.atwiki.jp/musiki/pages/207.html
(MusiKi:テクノ・エレクトロニカWiki)

"B.Fleischmann - fm4 radio session 2008"

随分雰囲気がよかったのでリンク。2008年にもなると今回紹介した作品から作風が変化していますね。