EUROBOYS 『LONG DAY'S FLIGHT 'TILL TOMORROW』 X

(冒頭からアレですが加筆したいです.いつか書き足すぞ)

　アーティスト表記についてまた迷います。アルバム名、曲名は　アルファベット表記だけでよかろうと思っていますがアーティスト名はカナ入れようか、でもめんどくせえな、でも統一してえな、と。どうでもいいですね。
　表記といえば今日アマゾンで『マッドマックス』のブルーレイを探していたのですがレヴューに「ACTION SCENEが〜」とあって(もちろん日本語のレヴューですよ)、ここをアルファベット表記にするセンスにはやられましたね。僕には書けません。

　本日はノルウェイのバンド、ユーロボーイス(EUROBOYS)の『LONG DAY'S FLIGHT 'TILL TOMORROW』です。1999年、サンフランシスコを拠点にする[MAN'S RUIN]よりリリースされています(配給はヴァージン)。
　このレーベルは全く知りませんでしたが、THE HELLACOPTERS(爆走ハードロック♡)やQUEEN OF THE STONE AGE、KYUSSなどをリリースしており、たぶんHR系レーベルじゃなかろうかと思います。とすれば本作は絶妙にお門違いっぽいです。

　このバンド、元は<コーレ・アンド・ザ・ケイヴメン(KARE & THE CAVEMEN)>という名前で活動しておりまして、メンバー変更を経てユーロボーイズに変わった模様。前回の日記で書いたミックスではコーレ〜表記で、その曲が収録されているアルバムはユーロボーイズ名義と、まぁややこしいです。

　ということで早速、このバンドを知るきっかけになった"GALLERY OSLO"を。

●"GALLERY OSLO"

　ロマンティックなポストロックトラック。直線的なリズムにオルガン(キーボード?)、フルートが絡む少し影のあるインストトラックです。差し込まれるパーカッションの音がいいツボを突いてきます。わかってらっしゃいますわ。
　個人的にはGLISSANDRO 70と並べて紹介したい、いや逆にしたくない名曲です。どちらの曲もプリンス・トーマスのミックス収録曲ですね。信者って恥ずかしいです。

　単独で聞くとダンスミュージックのミックスに入るような曲に聞こえませんな。

　この"GALLERY OSLO"を聴いて、きっとトータス(TORTOISE)系の端正なポストロックアルバムだろうと思っていたら、これが違いました。ファンキーでモンドでサイケデリックなサウンド、引用するとすればスペースメン3、ビートルズ『REVOLVER』、それからチョコレート・ウォッチバンド(CHOCOLATE WATCH BAND)といったところでしょうか。
　ポストロックを通過したガレージロック・リバイバリスト、というとイメージしやすいかもしれません。

　ファーストアルバム『JET AGE』のジャケで『燃えよドラゴン』をモチーフにした(パクった)ジャケットを披露していることから、どちらかというとガレージ、サーフ、モンドの方が本領のようです。ちなみにファーストは未聴。聴きたいわ〜。

　音楽的な嗜好で近いのは、タランティーノかなと思います。人懐っこいポップネスとグラサン＆付け髭で変装するような胡散臭さが見事に共存した静かなる名作と呼べそうです。

●"FILADELFIA"

ファンキー。どこかプライマルスクリームっぽいだろうか。

●"DELIVERANCE"

　アルバム冒頭を飾るナンバー。北欧らしい牧歌的で伸びやかなメロディを携えながらサイケデリックでモンドな音像を描いている。素晴らしい。

●アルバム全曲

MP3のリンクしかなかったよ。すまん。

A SILVER MT. ZION 『HE HAS LEFT ALONE BUT SHAFTS OF LIGHT SOMETIMES GRACE THE CORNER OF OUR ROOMS』

　いらっとくるブログから思いを巡らせるが増えているような気がします。良くない傾向です。心のどこかで上から目線で語りたい欲求があるのでしょう。にっこり、日暮里スルーするようにします。

　今回はA SILVER MT. ZIONの『HE HAS L(後略)』です。母体であるGODSPEED YOU! BLACK EMPEROR(以下GY!BE)主宰のレーベル[CONSTELLATION]から2000年にリリースされています。

　A SILVER MT. ZIONはGY!BEのエフリン・メナック(EFRIM MENUCK)、ティエリー・アマー(THIRRY AMAR)、ソフィー・トゥルドー(SOPHIE TRUDEAU)の3人が結成したものです。
ちなみにGY!BEはセットファイヤーなんちゃらみたいなのとか多数の別プロジェクトがあります。（参考にオフィシャルサイト）

　GY!BEについて少しだけ触れます。モントリオールのポストロックバンドでギターやドラム、ベースに加えヴァイオリンなどのストリングセクションもある大所帯です。
　「重厚かつ繊細で美しいアンサンブルが〜」など、書こうと思えばポストロックのテンプレ的なことは書けますが、彼らの特徴は＜全曲基本的にクレッシェンド、デクレッシェンド＞です。同じフレーズを繰り返し、別のパートのフレーズが重なり、別のパートが…と、音が次第に分厚くなりハイライトへ向かうスタイル。などと書くとしょぼそうですが徐々にスケールアップして最後に描かれる壮大なサウンドスケープとカタルシスは筆舌に尽くしがたい、素晴らしいものです。以降のインストバンドやエレクトロニカアーティストにも多大な影響を与えております。
　ポストロックバンドと呼ばれる集団で彼ら以上のバンドはいない、などと言ってしまっても構わないくらいです。ミニマルミュージックの圧倒的な破壊力がここにはあります。

"GY!BE、それは地上で最も受けたい暴力"

　90年代後半、体感的には00年代のはじめ、GY!BEは避けては通れぬ存在だったと思います。
●避けて通れない感が伝わるだろう、ブログブーム以前のシンプルな個人サイト。
(好感度大。移設先のブログではすでに書いていないようですが是非また書いてほしいですね。あとURLが業者級のいい文字の並び。)
　少なくとも「こういうレヴューサイトを作らないと」と思わせる佇まいが当時はありました。
　ええ、僕も手書きHTMLでフレーム組んでほぼ同じレヴューサイトやってましたし。

　当時の音楽雑誌NMEは今のピッチフォークよりも影響力の強いメディアだったのですが、そんな雑誌が表紙にババンと据えた彼らはポップミュージックの、というよりはインディロック、オルタナティブ業界の"希望"そのものだったと思います。

　『YANQUI U.X.O.』のジャケットで音楽メジャーと軍需産業の繋がりを図示したのは「そこまでやるとジョークにしか見えない」というものではありましたが、それでもなお徹底した反コマーシャル、反資本主義の姿勢はシリアスな音の世界観と絶妙にマッチしたものでした。姿勢を含めた、"存在自体がおそろしく格好良いバンド"ですね。

●ele-king『ALLELUJAH! DON'T BEND! ASCEND!』のレビューもなんかかっこいい。
(ネタ的にエレキングを使うのは申し訳ないですが、ビョーン・トシュケ『KOKNING』のレビューとの温度差はやっぱあるよな。)

　話がだいぶ逸れました。今回紹介するアルバムに話を戻します。

個人的には最も好きなジャケットのひとつです。

　本体のスケール感と比べれば「小品」の印象も受ける作品です。作品はポストロックのジャンルに入りますが、現在だったら＜ポストクラシカル＞と呼ばれると思います。
　ピアノとヴァイオリン、コントラバスがシンプルに鳴っています。曲調は暗くいつまでも晴れない曇天のようです。そして高貴で美しく、哀しい。

　A2"SIT IN THE MIDDLE OF THREE GALLOPING DOGS"ではドラムがより前面にでて所謂ポストロック的に聞こえます。ここでもヴァイオリンのフレーズが丹念にループされています。

　ストリングスの音色を映画サントラで聴く機会が多いせいかもしれませんが、この作品も映画を観ているような気分になります。
　—夜。石畳の路地裏。昨日から降り続ける弱い雨。石畳に出来た水たまりが街灯を鈍く反射させる。ポケットの煙草はすでにくしゃくしゃだ。白い息を手に当てながら地面に足音を打ち付けるー
みたいな感じです。皆さんはどんな情景を思い浮かべるのでしょうか。

　アルバムを通し峻厳な美意識が貫かれており、アルバムを通して聴くことを要求してくる作品です。アルバムという形態に必要性を感じられるのはえてして素晴らしい作品が多いです。

"SIT IN THE MIDDLE OF THREE GALLOPING DOGS"

かっこいいポストロックトラック

"13 ANGELS STANDING GUARD 'ROUD THE  SIDE OF YOUR BED"

アルバム全曲はこちらから。

『Godspeed You Black Emperor.1976』

GY!BEのバンド名元ネタ映画がYOUTUBEありました＼(^o^)／