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2015年10月26日月曜日

COMPUMA feat. 竹久圏『SOMETHING IN THE AIR the soul of quiet light and shadow layer』


 以前、こちらのリリースに関して少し書きましたが、入手が遅れてました。自分へのご褒美を兼ねてやっと買いましたよ。

 コンピューマ(COMPUMA)初となるソロ作品。
 京都で150年続く老舗茶問屋「宇治香園」の創業150年を記念した作品とのことで、当初はミックスやコンピレーションの予定だったものが茶畑に想像力を喚起された結果、KIRIHITOの竹久圏まで巻き込んだウルトラメディテーティヴな作品になったということらしいです。


 ギターの柔らかいタッチと茶園や茶工場でのフィールドレコーディング、電子音が絡み合ったりほどけ合ったりする42分。早朝の茶園の情景が浮かんでくるような優しさとその影に潜むビザールで濃厚な音の感触が楽しいアンビエントミュージック。時間がゆったりと流れる。

 多分これ、ふゎーっと「なんとなくかけておく」のもアリだと思います。エレクトロニカのような人懐っこさがあります。部屋の窓を開け、たなびくカーテンを眺めなたり、あるいは本を読みながらこれをかけておいたら、それはなかなか良い空間です。

 一方で目を閉じて思いっきり聴いても良いです。聴くと実は結構"テンションの高い"アルバムであることに気付きます。
 例えば、和んだギターと電子音が耳をくすぐりながら次第に緊張感をはらんだギターの音へ移り、そしてフィールドレコーディングと電子音が織りなすディープなアンビエンスが展開されるトラック3-4-5の流れは聞き流すことが難しい、知らず識らずのうちに音の作り出す深い森に迷い込むような錯覚を覚えます。

 それぞれのサウンドが演出するみずみずしさと、その底でとぐろを巻くある種の暗さ、音響の迫力とのコントラストが土手っ腹にずしんとくる感じ。それがそのまま聞き流す時の心地良さと耳をすませた時のメディテーション機能につながっていると思います。多層的っつうか、川の流れは水面と底で違うぞっつうか。
 ただのカフェミュージックにあらず、というより喫茶音楽にしようとしたら妄想が独り歩きし始めてどんどんディープになっていってしまった凄みのあるやっちまった感。

 クリス・ワトソンの『EL TREN FANTASMA』のようなソウルが宿っているかもしれません。

長いですが、以下セルフライナーノーツ。ていうかこれがあれば上の文章がいらないんじゃないか、という気もします。
セルフライナーノーツ
ちょうど1年ほど前に、宇治香園 小嶋宏一さんから声をかけていただいた事から始まったこのプロジェクト。京都の老舗・茶問屋、宇治香園さんの創業150年を記念してのノベルティ制作の依頼で、当初は選曲を中心にしたコンピレーションやミックスCDをイメージしてのスタートだったのだが、小嶋さんと話を進めていく中で、実際に山間の茶園へ連れて行っていただき、実際に見学させていただいたりする中で、どんどんと小嶋さんとのやりとりの中で妄想と構想が深化し広がっていきまして、遂にはオリジナルの音源を作ってみましょう!というところにまで発展して、今回のこの作品の完成に至りました。
小嶋さんから、ぜひとも見てほしいと、まず最初に連れて行ってもらった茶園というのがとにかく衝撃で、通常、誰もがイメージするであろう、段々畑広がる的な、のどかな茶畑風景とはまったく違った、標高の高い山の奥の奥、深い深い森の中、高い高い杉の林に囲まれた中にひっそりと佇み、靄の中、うっすらと深い緑の光と影のレイヤーが何層にも重なり広がる、それは、もう、なんとも神秘的で、何か特別な空気を放っているようでした。そして、この茶園との出会いが、今回の作品を作る上で大きなインスピレーションの源となりました。
それから何度か、この茶園を訪れて、この場所の空気感までをも封じ込めれるようにフィールドレコーディングや演奏を試行錯誤しながらトライ録音して、それらの音源を基に、新たな演奏や、加工、編集、ミックスを施して、あの場所の空気感や気配までもを感じれるような事を目指して、お茶の葉をめぐる自然、人との関わり、様々な想いと調和をテーマに作品の完成を目指しました。
今作は、いわゆる一曲ごとに楽曲が分かりやすく分かれた作品ではありませんが、様々な自然音とギターを中心とした演奏などが自由な感覚で重なり繋がり、イマジナリーな風景がめくるめく広がっていき、いつのまにかストーリーテリングされているかのような、メディテーショナルな42分ほどの茶園に捧げられた叙事詩、レクイエムとなっております。
この作品を制作するにあたり、共に、実際に茶畑に足を運び、すべてのギターを演奏してくれた竹久圏さんはもちろん、録音スタジオ作業にマスタリングまで手掛けてくれたナイスマンなあつい男、ハッチ君、&美味しい珈琲でのおもてなしの奥様、アートワークを手掛けてくれた五木田智央さん、写真家・塩田正幸さん、デザイナー鈴木聖さん、スタジオ使用、機材のレンタルでお世話になったフォレストリミット・ナパーム片岡さん、リキッドルーム三船さん&スタッフの皆さん、9月に行われるイベントをコーディネートしてくれている永江 大さん、そして今回このような機会をいただいた宇治香園・小嶋宏一さん、素敵なおもてなしをしていただいた奥様に娘さん、スタッフの皆さんに深く感謝いたします。そして、いつも応援してくれる愛すべき家族、友人のみんなに心から感謝の気持ちを伝えたいです。ありがとう!!!
2015年 8月 COMPUMA

2015年8月8日土曜日

BECK "LOSER"

 90年代のいわゆる"オルタナ"と言われるジャンルのレコードが海外バイヤーに軒並み買われている-そんな話を聞きました。
 たしかに、そう言われると見なくなった気もします。この年代のレコードがヨーロッパに残っていないとか。そういうわけでこぞって日本に買い出しに来ているんだそうです。
 ということで気にはなっていたもののなかなか買わないでいた"ルーザー"の12インチを買いました。それなりの値段でした。でもいい。

 ・ルーザーって何よ。
93年にリリースされたベック(BECK)のシングル。同曲が収録された『MELLOW GOLD』が大ヒットしベック先生も一躍スターダムに躍り出ることになります。僕は同じ時代に、それなりの年齢で生きていたのですが、リアルタイムで経験することなくアイアンメイデンを聞いていたのでこの曲の時代とのマッチングというのが本当の意味でわかっていません。

 ただ「ロウファイ、ミクスチャー、パンク等その後のポップミュージックの主要な要素を余すことなく取り込んでいて、なおかつスマートでクールである」というある種化け物のような佇まいだということは、むしろ時を経るにつれてはっきりしてくるような気がします。
 全く古びない。

 んで聞いたらこれ低音がすんごい効いているんですね。ヒップホップマナーというか。かっこいいっす。


価格:4,611円
(2015/8/8 13:24時点)
感想(0件)

2015年6月5日金曜日

風立ちぬを斜め 見した/ブコフでお買い物/その他雑記。

 以前のブログで行き場のない感情を何度か書き付けていました。まあ、腹が立った時に愚痴ってたんです。自分自身そういうのが大嫌いだし恥ずかしいから抽象的な表現にしていて「何を書いたか忘れる日が来るといいなあ」と思っていました。
 と思ったら数ヶ月、あるいは1年経過したら何のことを書いていたか思い出せませんでした。僕の行き場のない感情とやらもたいしたことがないものです。
 とすれば今後は書いて吐き出したいことがあったらどうしようかと悩みます。具体的に書くべきなのでしょうか。
 それとも忘れたことを喜ぶべきでしょうか。

 ちょっと静養しました。このままいくと自分が思い描く方向とは違った方向に自分自身が行ってしまいそうで少し怖くなったからです。少し強引に踏みとどまった感じです。今後、その「違った方向」に進むのだとしても、せめて覚悟してから行きたいのです。いつの間にかそこにいてもう戻れないと諦めながら気付くのは嫌です。
(やっぱ少しぼやかして書きました。)


( ^ω^ )( ^ω^ )( ^ω^ )( ^ω^ )( ^ω^ )

 少し前に金曜ロードショウでやってた『風立ちぬ』をやっと観ました。子どもやらなんやら騒がしくてセリフが聞こえない箇所が幾つかありましたがざーっと観ました。

 この作品に関しては岡田斗司夫氏の解説・感想が素晴らしいです。
岡田斗司夫さんによるtwitter実況『風立ちぬ』まとめ
・これから観る人はこれを見ながら観るという楽しみ方もアリです。
岡田斗司夫の風立ちぬ批評・評論が的確過ぎて凄い!「二郎が最初に惚れていたのは女
中」
・(以下ネタバレ含む。さすがにもういいよね)
岡田の批評まとめ 
・次郎は飛行機であれ女性であれきれいなものにしか興味がない人間で、ある種非人間的 
・きれいな女の人が登場する度に必ず目で追っている(2回見て確認したらしい) 
・次郎が最初に惚れたのは女中。学校に荷物が届けられた時に思い浮かべる幻影が女中だった  
・菜穂子はそれに気付いていて、森の入口にパラソルとカンバスを置き、誘い込む駆け引きをしている 
その帰りに「女中は嫁いだ」というのも自分に振り向いてもらうため 
・次郎が興味があるのは「美しいもの」だけ。飛行機だけの話じゃなく全般的にそう  
・次郎は菜穂子に「きれいだ」しか言わない 
・次郎が送った菜穂子への手紙には、菜穂子の身を案ずる文は三行だけで、あとはずっと「美しい飛行機作り」の話  (ちなみに原作漫画には次郎からきた手紙を「仕事の話ばっかり」と捨てる菜穂子の場面がある) 
・菜穂子は次郎のきれいなものしか愛さないという性質に気付き、サナトリウムから出て自分のきれいな姿だけを見てもらう決心する 
・そんな次郎を上司や妹が「エゴだ」と責めている場面がちゃんとある 
・九試が完成したさいに風が吹いて菜穂子の死を知らせるのは、つまり菜穂子の犠牲があって飛行機が完成したことの暗喩 
・この映画は決して美しい恋物語ではなく、創造的人生の持ち時間10年で、仕事を完遂させるには犠牲が必要で、女性はそれを諦観の面持で付き合うしかない 
・一見は美しいだけの話に見えるが、上記のような残酷さが裏に潜んでいる 

 岡田先生の見方、さすがに勉強になります。アニメをそのまま楽しむのもいいけれどオトナがわざわざアニメを観るのであればこういうふうに観るべきだと思います。それが日本人に求められていることだと思うんですよ。
 現在も観れるかわかりませんが同様の解説をした動画もあるのでそちらもオススメです。

 ほんと、岡田さんもこういうことだけやってりゃいいんですが

( ^ω^ )( ^ω^ )( ^ω^ )( ^ω^ )( ^ω^ )

 静養を何に充てるかといえばやはりディグでしょう。ということで本当はアナログレコードをがっつり見たかったのですが、ブックオフで用を済ませました。
・CORNELIUS『FANTASMA』
 これが100円(税抜)だっていうんですから驚きですな。聞くたびにドラムの音がでけえなあと思うのだけれど、そういうのがいいのかしら。それ込みでも最高。

・水木しげる『悪魔くん』
 貸本時代に出た三冊を一冊にまとめたもの。アニメ版とは異なるテイストが魅力的。実際は打ち切りだったわけだけど。性急な終わり方は"悪魔"をも容易に葬り去る現代社会の悪魔性みたいなのが逆によく描けている気がする。狙ったのか!?

 


2015年4月1日水曜日

THE CHAMBERS BROTHERS 『THE TIME HAS COME』

 最近は惣領冬実『チェーザレ』を読んでいます。タイトル通り、チェーザレ・ボルジアの伝記のようです。



 現在3巻まで読みました。巻末の濃厚な付録など密度の高い内容です。主人公がたいそう男前で僕の中の乙女がざわついています

 さて。今回ご紹介するのはチェンバース・ブラザーズ(THE CHAMBERS BROTHERS)の『THE TIME HAS COME』です。1967年に[COLUMBIA]よりリリースされています。僕が買ったのは2011年に[MUSIC ON VINYL]から出たものです。

 DISCOGSでチェック。
 石野卓球が「酒飲みながらディスコーグみて買い物するのが楽しい」と言っていましたがほんとたまんないですね。

 アルバム収録の"TIME HAS COME TODAY"がシングルヒットしたそうで、それでかどうかは知りませんがグラスゴウの怪DJチーム・オプティモ(OPTIMO)の傑作ミックス『OPTIMO PRESENT PSYCHE OUT』に唐突に収録されています。
 このミックスも語りたい素材ではありますが、とりあえずこちらのブログを。



(これの1:08:44くらい。ちなみに前の曲はダイナソー!)

 こちらのバンド、実際に兄弟でやっていらっしゃるそうです。当時、ブラックミュージックではなくてビートルズやフーに触発された黒人バンドはいなかったのかい→いました!というのがチェンブラ(略してみた)だったようです。ハードコアパンクにバッド・ブレインズがいたようにマージー・ビートに彼らがいたということです。
 あ、アメリカのバンドです。

"TIME HAS COME TODAY"
意外にがっつり10分あります。ジョン・フォガティみたいなソウルフルなボーカルでぐいぐいきます。中盤以降のどサイケな展開が素晴らしい。これがNO.1ヒット(どんなバンドだ)

ラモーンズがカバーしています。
気絶するほどかっこいいですね。

"ALL STRUNG OUT OVER YOU"

こないだの[レコード鍋]に持って行ってかっこいいという話になったアルバム冒頭曲です。
キンクスとか、スモール・フェイセズとかをぼんやり思い起こさせます。

 というわけで全く知らなかったファンキーロックのご紹介でございました。



2015年1月22日木曜日

EUROBOYS 『LONG DAY'S FLIGHT 'TILL TOMORROW』 X

(冒頭からアレですが加筆したいです.いつか書き足すぞ)

 アーティスト表記についてまた迷います。アルバム名、曲名は アルファベット表記だけでよかろうと思っていますがアーティスト名はカナ入れようか、でもめんどくせえな、でも統一してえな、と。どうでもいいですね。
 表記といえば今日アマゾンで『マッドマックス』のブルーレイを探していたのですがレヴューに「ACTION SCENEが〜」とあって(もちろん日本語のレヴューですよ)、ここをアルファベット表記にするセンスにはやられましたね。僕には書けません。

 本日はノルウェイのバンド、ユーロボーイス(EUROBOYS)の『LONG DAY'S FLIGHT 'TILL TOMORROW』です。1999年、サンフランシスコを拠点にする[MAN'S RUIN]よりリリースされています(配給はヴァージン)。
 このレーベルは全く知りませんでしたが、THE HELLACOPTERS(爆走ハードロック♡)やQUEEN OF THE STONE AGE、KYUSSなどをリリースしており、たぶんHR系レーベルじゃなかろうかと思います。とすれば本作は絶妙にお門違いっぽいです。

 このバンド、元は<コーレ・アンド・ザ・ケイヴメン(KARE & THE CAVEMEN)>という名前で活動しておりまして、メンバー変更を経てユーロボーイズに変わった模様。前回の日記で書いたミックスではコーレ〜表記で、その曲が収録されているアルバムはユーロボーイズ名義と、まぁややこしいです。

 ということで早速、このバンドを知るきっかけになった"GALLERY OSLO"を。
●"GALLERY OSLO"

 ロマンティックなポストロックトラック。直線的なリズムにオルガン(キーボード?)、フルートが絡む少し影のあるインストトラックです。差し込まれるパーカッションの音がいいツボを突いてきます。わかってらっしゃいますわ。
 個人的にはGLISSANDRO 70と並べて紹介したい、いや逆にしたくない名曲です。どちらの曲もプリンス・トーマスのミックス収録曲ですね。信者って恥ずかしいです。

 単独で聞くとダンスミュージックのミックスに入るような曲に聞こえませんな。

 この"GALLERY OSLO"を聴いて、きっとトータス(TORTOISE)系の端正なポストロックアルバムだろうと思っていたら、これが違いました。ファンキーでモンドでサイケデリックなサウンド、引用するとすればスペースメン3、ビートルズ『REVOLVER』、それからチョコレート・ウォッチバンド(CHOCOLATE WATCH BAND)といったところでしょうか。
 ポストロックを通過したガレージロック・リバイバリスト、というとイメージしやすいかもしれません。

 ファーストアルバム『JET AGE』のジャケで『燃えよドラゴン』をモチーフにした(パクった)ジャケットを披露していることから、どちらかというとガレージ、サーフ、モンドの方が本領のようです。ちなみにファーストは未聴。聴きたいわ〜。

 音楽的な嗜好で近いのは、タランティーノかなと思います。人懐っこいポップネスとグラサン&付け髭で変装するような胡散臭さが見事に共存した静かなる名作と呼べそうです。

●"FILADELFIA"
ファンキー。どこかプライマルスクリームっぽいだろうか。

●"DELIVERANCE"

 アルバム冒頭を飾るナンバー。北欧らしい牧歌的で伸びやかなメロディを携えながらサイケデリックでモンドな音像を描いている。素晴らしい。

●アルバム全曲


MP3のリンクしかなかったよ。すまん。

2015年1月11日日曜日

EURO BOYS 『LONG DAY'S FLIGHT TILL TOMORROW』(未レヴュー)、シグルイ文庫版7(完結)

 ずっと気になっていたEURO BOYSのアルバム。「こらぁアナログ探すどころか日本に入荷したかも怪しいでぇ」と諦めていました。今年に入って思い出してカタカタ検索していたらわりとすぐ出てきました
 そんなもんだ、というよりどうして今まで検索できなかったのか不思議です。


 彼らを知ったのはPRINS THOMASのミックス『LIVE AT ROBERT JOHNSON』でした。思い出したきっかけも久々にこれを聞いたから、というわけです。僕はこのミックスを爛熟期のディスコダブを象徴する名作ミックスだと思っています。

 装丁はずいぶんしょぼいしトラックリストもレーベル面にしかないのでカーステで聞いていて気になる曲があってもタイトルをチェックできないが、名作です
 リリース当時職場の友人と話していて「やっぱ8曲目でもってかれるよなー!」と話していましたが、その曲こそEURO BOYSの"GALLERY OSLO"でした(ミックスアルバムでのクレジットはKARE & THE CAVEMAN名義)。


 ある曲を聴いて、それが収録されているアルバムにまで期待が及ぶというのは、よくありそうで実はあまりありません(曲単位で購入できる現代では尚更です)。曲自体のパワーはもちろん、PRINS THOMASのブレンド技術も輝いております。

 これを書いている時点ではアルバムのイントロしか聴けていません。後日感想を書きます。

◆◆◆

 文庫版で買い続けていた『シグルイ』が第7巻を以って完結しました。圧倒的な筆致で狂おしく描かれた、まさに"残酷無残時代劇"。
 にしてもラストの後味の悪さがまだ残っています。フィンチャーの『セヴン』くらい。いや、後味が悪いというよりは"噛み切れない"感じです。

 この巻の前、藤木が失敗する仇討ちの場面は幻想も入り乱れる素晴らしいシーンでした。一回読んだだけでは何がどうなっているのかわからないくらい混沌としています。なんと言いますか、読み手に圧力がのしかかるような、本当に本を持つ手に力がギュゥゥゥッと入るような迫力がありました
 今巻では御前試合でついに宿敵を討ち果たすのですが、先の仇討ちの場面に比べて異常なまでにあっけない終わり方をします。宿敵との再戦が始まる前から破滅が始まっているかのようにポロポロと緊張感がこぼれ落ちていくかのように、さくさくと進行してしまいます。
 御前試合が終わった後に本当の試練が待っているのですが、その試練を経た後にはもう何も残っていません。
 そう、圧倒的な空虚が待っているのです(今、書きながらだんだん整理できてきた!)。最後の最後のページの、挿入された意味がよくわからない幸せそうなシーンの描写はもはや誰の夢想なのかも判然としません。

 これは、何だろう。もう一回通して読んでみたい。

X

2015年1月10日土曜日

trf "SEXUAL IN GRAVURE (JAZZY GROOVE MIX)"とかいう曲

 最高でした。

 テクノハウスのキーワードが90'Sリバイバルということで、当然TKに行くわけです。最近妙に"survival dAnce"が聞きたくなってきたためブックオフへ走りました。280円也。
(アマゾンで見たら新品が同じくらいの値段でした)


 んで気になったのが掲題の曲"SEXUAL IN GRAVURE (JAZZY GROOVE MIX)"でした。いいんすよ。ギターのラフなループの感じとかウェザオールっぽいですわ。差し込まれる女性ボーカルもマイブラ"SOON"のリミックスに「ヒュウィゴ、アーッハッ」とか原曲にないボイスサンプル入れちゃうウェザオールっぽいんすよ。

 ユーチューブさんに適当な動画を見つけることができなかったのでニコニコビューアにて。ニコニコビューアって何。
http://nicoviewer.net/nm8959336

 小粋なパーカッションが彩るブレイクビーツにギターサンプルのループとメンバーのボーカルサンプルと謎の女声の伸びやかな響きとラップ。
 現在のジャンルとしてのバレアリックではなく『テクノ:バイヤーズ・ガイド―selected techno discs1983‐2003』でいうところの"バレアリックビート"を見事に体現した好トラックです。

 小室さんが100万枚売れたアルバムにこうした曲を収録させていたことに感嘆します。最新のそしてモノホンのダンスサウンドをメジャーフィールドで展開していたんですね。
 808STATEとか聞いていた人たちはtrfとかちゃんと評価してたのか気になるところです。