AMON DUUL II 『HIJACK』

 今日はこんなレコード聴いたよ。それとオルタナティヴ・ディスコのデータベース的なアレな。

Discogsのページはこちら。

 ドイツのサイケデリックロック〜ジャーマンプログレバンド、アモン・デュールⅡの'74年作。

 B2"Da Guadeloop"。プリンス・トーマスがリエディットした曲。2005年[RONG MUSIC]、この時期ハズレがないな。ちなみにこのEPのA1はロフトクラシック、松原正樹"S.O.S."ということでこれも熱い気がする。すんませんあんま知らんけど。

 プリンス・トーマスのリエディットはこちら。密林感溢れるディープなパーカッショントラックです。かっこいいわね。

AREA CODE 615 『TRIP IN THE COUNTRY』ブレイクス古典、ラス曲がバレアリック♡

Area Code 615によるOriginalの"Stone Fox Chase"ではなく、 それを初めて大々的に使用したこのAlbumこそが、もっと評価されるべき対象であるハズなのだ。 Rare Groove/Sampling Sourceとして、Area Code 615をオススメするよ〜なレコ屋は、 イケてそうでイケてない、解ってそうで解ってない、単なる頭デッカチな輩に過ぎない。 "Stone Fox Chase"は知っているのに、このAlbumを知らないなんてゆ〜ヤロ〜は、 決して許されちゃいかんのだ。 

(Groovaholiks Recordsのレビューより。 http://www.groovaholiks.com/product/4842)

ということだそうなので震えながらマントロニクスの「このAlbum」を先に紹介しておきます。

Music Madness

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Mantronix Traffic Ent. 2006-01-17

『MUSIC MADNESS』収録の"Listen to the bass of get stupid fresh part II"がサンプリング曲です。タイトルがすでに最高ですね。

"Listen to the bass of get stupid fresh part II"

あとこんなサイトもあるんだね。便利そう

　いわく、サンプリングされたことで元ネタが広く知られるようになった、またこれ以前はブレイクスとして認知されていなかったそうです。にゃるほど。

　僕の場合、このアルバムを知ったきっかけがプリンストーマス(PRINS THOMAS)の『COSMO GALACTIC PRISM』で、しかも曲は"DEVIL WEED AND ME"だから全く問題ありませんね。

　なんて。『COSMO〜』でプレイされるのもマントロあってのことですから、きっと。マントロって略し方、多分ダメだな。

　ということでまずは"DEVIL WEED AND ME"を紹介します。単体で聞いてもサイケデリックアンドスペーシーです。ミックスで聴くと前後の関係性からチルな要素も浮かび上がってきます。

"DEVIL WEED AND ME"

♪ジャジャージャジャージャジャーピュー！のとこがいいよね

　1970年[POLYDOR]よりリリース。ナッシュビルのスタジオミュージシャンで以って編成されたカントリーロックバンド、エリアコード615(AREA CODE 615)のセカンドアルバムです。活動期間は2年(1969-1971)！短いんですね。

　僕が持っているのはファースト、セカンドの2in1。どっちかというと、こっちの方がオリジナル単体より価格が安いです。

僕のは編集版なので屋根に文字がない。

　参加ミュージシャンはいずれも腕の立つ面々だったようで、ボブ・ディランのアルバムに参加したメンバーもいたそうです。

　さて、カントリーロックとは書きましたがファンキーな演奏が特長。音楽のスタイルもカントリーに止まらず、かなり守備範囲が広いという印象です。

"SCOTLAND"

　陽気なカントリーダンス、から転調して"HOLD ON I'M COMING"を思わせるフレーズを重ねてくるグルーヴィトラック。冒頭からカントリーのムードじゃなくなってるっつうね。

"STONE FOX CHASE"

　お待たせしました。ブレイクス古典。他の曲と比較して音数は少ないですがそこがB-BOYの琴線に触れたのでしょう。舞うように鳴るハーモニカがクール。サンプルネタ以降の展開もお聴き逃しなく。

　フィドルやバンジョーの音が聞こえるのでカントリーだと勘違いしてしまいますが、これ、たぶんプログレの枠に入れた方がいいと思います。

　アルバムの流れも秀逸ですので、ブレイクネタ好き以外の方にもオヌヌメできます。

Area Code 615/Trip in the Coun

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Area Code 615 Koch Records 2000-11-14

リ・エディットは基本的に改悪だけど、たまに例外もある。JAMES YUILL "THIS SWEET LOVE"

　クラブミュージックにはリミックス、リエディット、ダブ・バージョン、◯◯バージョン、アポカリプソ・ナウ・ミックスとかありますね。

　これらは基本的に原曲を踊りやすく、というか"踊る快楽"を長く引く伸ばすために編集されています。

リミックスが世界的に普及したきっかけは、1970年代後半のニューヨークにおけるディスコ・ブームであった。ファンクやソウルのレコードの中で、ダンスフロアで踊っている人々に（踊りやすいという理由で）好まれる部分の演奏時間を何とかして引き延ばしたいと考えたディスクジョッキーたちが、当初は同じレコードを2枚用意し、それらを並べて置いたターンテーブルで若干の時間差を付けて再生し、ミキサーを用いて手作業でそれらのレコードの「延長したい部分」を交互にプレイしていたのであるが、やがて最初からDJが使いやすいように原曲を引き伸ばしたり、ヴォーカルを取り除いたり、踊りやすいブレイクの部分や音のパーツを強調したレコードが発売された。(Wikipedia「リミックス」 項)

単純に、同じピッチで尺が長いほうが踊っていて"ハマる"んですね。
　ちなみにノンビートにするなど踊ることを主眼としていない編集も存在します。アンビエントもフロアには必要なんす。

　で、上記の呼称の違いには何か意味があるかというとありません。言ったもん勝ちです。原曲に忠実なのがリエディットで、新しい音を足して作ったのがリミックスだ、というような言説もあるらしいのですが、例外も数多くあるので正確ではありません。

　さて、それなりの市民権を得ているリミックスですが、原曲より良いリミックス、リエディットはほぼ存在しません。これは皆さんも薄々感づいておられるのではないでしょうか。有名なのはレディオヘッド(RADIOHEAD)のリミックスはほんとしょぼいのが多いということでしょうか。この辺はなにか別の曲にレディオヘッドのサンプリングが入っていて、それがフロアで鳴ったときの意外性を楽しむのが正しいかと思います。だから買って家で聞いても大して面白くありません。

◆レディオヘッドのリミックス◆

　リエディットといえば帝王ハーヴィがインタヴューで「原曲の良いところを引き伸ばしただけだと面白くないから、それ以外の部分も入れる」みたいな極意を語っていましたが、"JUICY SUSHI"あたりはがっつりおいしいところだけ抜き出しているので「このおっさん絶対適当なこと言っただろ」と思っているところです。

　そんなリエディット業界ですが、中には原曲を超えた魅力を携えた作品があります。本日ご紹介するのはジェイムス・ユール(JAMES YUILL)の"THIS SWEET LOVE"のプリンス・トーマスによるリエディットです。

原曲はアコースティックギターのサウンドと優しく寂しいヴォーカルの柔らかさとハウシーなドライブ感が融合した美しい曲です。好きやでぇ。

こちらがプリンス・トーマスによる"SNEAKY EDIT"。原曲の曲間とアウトロに用いられていたキラキラした音をイントロに持ってきて、イントロをループさせる。音のバランスにも気を使っているようです。

　原曲の雰囲気はほぼそのままに、ともすれば「尺を伸ばしただけ」と言われそうな作りだけど、とてもいい。

　曲の持っている心地よい余韻をより膨らませることに成功していると思います。ループが齎す陶酔とでも申しましょうか、尺を伸ばしたことで曲にどっぷりと浸かれる、そんな気がします。

両方一気に聞き比べるなら国内盤がおすすめ。って１円で売ってるぞ！(2015年9月15日現在)

ターニング・ダウン・ウォーター・フォー・エアー

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ジェームズ・ユール インペリアルレコード 2009-11-18

PRINS THOMAS 『PRINS THOMAS 3』

夕焼けとか撮影してしまうくらい暇です。

更新が滞りがちです。頑張ります。

3作目はぐっと落ち着いて雪の中。ちなみにCD付でございます。

今日はやっと届いたプリンストーマス(PRINS THOMAS)のアルバムです。あと書いていないのはファーストアルバムっすね。

　なんともタイトルがわかりやすい3作目です。

　これまでもサイケデリック・ロック、プログレをディスコフォーマットに落とし込むという手法を得意にしていた氏ですが、ぐっと振り切れた本作は現代版クラウトロックです。
　なんというかミヒャエル・ヘニッヒ(MICHAEL HOENIG)の作品にこんなのがありそう、といった風情のエレクトニック・ミュージックです。

◆RA: ニュース: Prins Thomasがニューアルバムを発表
・「大きなコンセプトや、これといったテーマや計画があるわけじゃない。スペースディスコではないけれど、スペースはたくさんある」
　こうしたコメント通り、力はいい具合に抜けた、そしてイマジナリーなエレクトロニックサウンドで彩られたアルバムです。

　A1"HANS MAJESTET"はファニーな雰囲気のベースライン。バルデッリのミックス『COSMIC DISCO? COSMIC ROCK!!!』収録の"SAY SOMETHING"にちょっと似ています。こちらはインストですが。

"HANS MAJESTET"

　レトロなシンセとギターサウンド。

後半は北欧カラーのメランコリックなメロディが登場～。

　A2ブレイクビーツなドラムとエキゾチックなメロディが絡むミステリアスなトラック。
　A3ハンドクラップとシンセアルペジオで押すリスニングトラック。

　A面はビートがあり、エレクトロファンクでブレイクビーツなわけですが、それらの音はダンスミュージックを指向していません。ここ、けっこうポイントです。

　B1"2000 LYSAR FRA MORELLVEIEN"はワウベースがサイケな香りを醸します。 ギターが絡み次第に音数は増えていきますが地味な展開です。長いけどインタールードな曲といえるかもしれません。派手に展開しない分、繋ぐときには重宝するかも(それは僕の腕前基準での話ですが)。ZERO SET IIのリエディットの雰囲気に近いですね。

"2000 LYSAR FRA MORELLVEIEN"

ねっとり脳に染み渡る感じよ。

　B3ゆったりサイケロック。ファズ&ディレイ。

　C1"LUFTSPEILING"が俺的ハイライトです。ノンビートですが強い説得力がある、美しい曲です。水の流れ、もしくは宇宙を思わせるシンセとリズムマシンで刻むアルペジオベースのループ。中盤に差し込まれるディレイのかかったギターがまたズバッと心に刺さります。タイミング、音色が絶妙です。恍惚トラック♡

"LUFTSPEILING"

長いけど聴いてみて〜

　C2"OASE"はC1の流れをくんだアンビエントトラック。電子音の湖上に漂う快感。

　D面でやっとダンスミュージックよりの曲が登場します。
　D1"TRANS"はマンゴリアンジェットセットの"TOCCATA"っぽいエモーショナルかつセンチメンタルなコズミックダンス。"スパスティックスネア"が登場。プラスティックマン"SPASTIK"のようなタカタカタカタカいうあれです。この言葉は流行んねえな(余談)。

"TRANS"

プログレ風味のハウストラック。メロディアス。

　D2"LABYRINT"はディスコ化プログレ。ベースがうねるストレートな四つ打ちトラックがかっこいいです。

"LABYRINT"

ぐにぐにしたベースがワルくて素敵なオルタナディスコ

　D3はイタロディスコ。シャイニーなシンセ。

　八王子SHeLTeRでリスニングセットをやったこともあり、ダンサブルだけではない彼の魅力がこの作品で見事に開陳されています。引き出しが多いですな〜。
　ディスコミュージックを通して世界中のサイケ音楽を啓蒙してきたプリンストーマスの、21世紀のコズミッシュ・ロックといえそうです。

◆PITCHFORKのレヴューは7.2点。
　良いのか悪いのか、微妙ーな点数です。まあでもCANの『OUT OF REACH』の約2倍ですから、世紀の名作という評価なのかも知れません。なんつって。全2作が６点台だったので高評価なのでしょうー。
　関係ないけどこんなんあった。後で観よう。んで買おう(照)。
「Pitchforkが選ぶ最高評価10.0点をつけたアルバムメドレー」
http://www.nicovideo.jp/watch/sm11361149

関連リンク
・PRINS THOMAS 『PRINS THOMAS 2』